近年、推し活の表現手段としてデジタルアートの活用が急速に広がっている状況である。SNS中心の共有やオンラインギャラリーでの展示が日常化し、ファン表現の主流の一つとなっているのである。

その制作データを同人グッズやプリント、オンデマンド販売に展開する事例や、イベント向けの大判出力で会場装飾を行う事例も増加しているのである。さらにARフィルターやプロジェクションマッピング、VR展示といった体験型の見せ方を取り入れる試みも目立っているのである。

技術面ではタブレットやペイントソフトに加え、ジェネラティブアートや3Dツールを用いた新たな表現が登場しているのである。また、NFTなどブロックチェーンを用いて限定性と所有権を明示し、クリエイター支援につなげる取り組みも選択肢として存在しているのである。

ただし著作権や公式ガイドラインとの整合、二次創作のルール設定、印刷データの品質管理といった実務課題が残るのである。コミュニティ内でのコラボレーションや公式との連携を模索し、制作から流通までのフローを整備することが持続性の鍵となるのである。

制作環境と権利処理の整備が進めば、デジタルアートは推しの表現と収益化の両面でより重要な役割を担うと見込まれるのである。